翻完根成的画册恰如重温他那温厚的笑脸—同时伴随着他那颗笑意倍增的牙—这就是赵根成，多么通俗可亲的名字，一位“乡土”艺术家。

　　我说的乡土是指他的画总是有一副纯净和朴素的感觉。即使是他笔下的古代文人、高人贤士也都有那种土布粗服的味道，因而也更具有人情味。那些突显的个性也都是可以触摸到的一般令人可亲。仿佛他们和市井、乡里的任谁都能谈上几句话似的那么鲜活不拘小节。连那几支配景花木也都具有泥土的香味，仿佛若有花粉的抖落。哦！这里不仅只是文人们的清淡，更多的是实实在在的生活孕育其中啊！

　　就笔墨而言，根成则多显传统意笔之趣，甚有清扬州八家之一黄慎的笔意，如见根成悠然自得，随心所欲，信笔急就而乐在其中情跃然纸上。根成又笑了！是的，他玩的真开心。然而这一切大致上都仅为他近几年的劳作，事实上根成初始是以工笔人物起家的。他的不少主体性创作大多都为工笔画，如《流金岁月》、《妮子》、《艰苦岁月》等，还有那幅造型严谨而得趣的年画《农家乐》等等都是他的工笔画创作。但是，我们看到的这些工笔画都是虽工然得意的架式。在用线精到之处不乏意笔之旨。即虽工而不板，让人放松。我们看到那些朴实和真实可信的人物个性的精确造型却都落在了活生生的人物身上，从而更显其生活和造型功底的深厚。

　　他身居信阳却心系全国，在默默地埋头作画，同时他那眼神的余光还总是关注着中国画的发展变化。不时吸取有用的新意乃至时尚，以丰富他的作品感染力。然而他的绘画功底在传统，所以不管他今天怎么画，却总能看出他作品的传承所在。他精心的临绘过明末粉本《五百罗汉图》长卷，这为他的线描技巧铺垫了根茎。他的工笔画创作《妮子》一画，其用笔和造型构成等都是比较传统的。连他的那副工笔年画《农家乐》的用笔能挺拔有力都是得益于对传统工笔线描的研习。而已《流金岁月》为代表的新意工笔创作，则都是从传统线描的用笔与结体中变化而来，多少吸取了当今新潮中的某些造型意识，但其结果是虽变却都终能见传承之踪影，仍然是无一笔不从传统中来，从而使他的画令人在欣喜之余有可信和欣慰之感。——实在地说，每当我在拜读一幅新潮作品时，往往总是有那种紧跟在瞬间欣喜之后的失落、空乏和不知所云之感——好比一个遗落街头的孤儿的感观。因而我以为根成的艺事之路确是符合事物发展规律的，也因而我们千万别轻信那些自绝于传统却在一夜之间自诩为当今普济天下的真龙天子的所言所为。艺术终究并非呓病者的乐园，而凭借一个浅近甚至无知的宣言而成家者。这只能是骗局一个。然而他也骗了自己。悲乎，这却绝非虚无。我们总不能在不事耕耘的艺地里收获，历史也终将作出公正的裁决。

　　根成的路走得对且执著，凭借他的功底若能更加稳定地走下去，相信他在这块艺地里定将结出更为丰硕的成果，大家也会为此而更加欣慰的。